24.04.2020 | FRATZ International 2020 |

Les Sols (ab 9 Mon.)


Experimentell-choreografisches Projekt ab 9 Monaten |

shifts – art in movement (Frankreich / Deutschland) |

»Und wenn alles schon da wäre und der Weg zum Zuschauer nicht darin bestünde, seinen Blick zu erziehen, sondern ihn während des gesamten Wachstums einfach nur zu erhalten?«

Gelbe Gummistiefel, ein grünes Wollknäuel, eine rote Kaffeekanne, ein blauer Putzschwamm... Zwei Performerinnen und eine Musikerin bringen die unterschiedlichsten Gegenstände in einem weißen Raum zum Leuchten. Wie klingen sie? Was kann man mit ihnen tun? Welche Spiele und Bewegungen ergeben sich? Mit ihren verschiedenartigen Klängen, Materialitäten, Farben und Formen laden die Dinge uns ein: zum Träumen, zum Erfinden, zum Erinnern und zum Tanzen.

Les Sols entstand aus dem Wunsch heraus, einen Freiraum innerhalb der Eltern-Kind-Beziehung und innerhalb der Publikumsgemeinschaft zu schaffen.

Ursprünglich als interaktive Performance geplant, hat das Künstler*innenteam um Malgven Gerbes die Inszenierung auf die neuen Gegebenheiten angepasst. Kinder und ihre Begleiter*innen sind eingeladen dem Geschehen von kleinen Inselmatten aus zu folgen und für Zuhause zum Nachspielen und -tanzen senden die Künstler*innen noch digitale Grüße.

Das Choreografie-Duo Malgven Gerbes und David Brandstätter stellt seine Arbeit und seine Performances konsequent in Frage – ihre Produktionen versuchen nicht, Themen zu lösen. Jedes Stück ist eine Momentaufnahme ihrer choreografischen Erkundung, ein Zoom auf die Fragen, die das Interesse von Malgven Gerbes und David Brandstätter geweckt haben, eine politisch-soziale Debatte, die sie mit dem Publikum teilen möchten. Unter dem Label shifts – art in movement werden für jedes Konzept neue Kooperationen gebildet. Seit seiner Gründung hat shifts international langfristig mit mehr als 30 Künstler*innen zusammengearbeitet und seine Arbeiten in mehr als 20 Ländern weltweit präsentiert.
www.s-h-i-f-t-s.org

Konzept & Choreografie: shifts – art in movement
Dramaturgische Beratung: David Brandstätter
Performance & Künstlerische Kollaboration: Malgven Gerbes & Hyoung-Min Kim
Musik: su-sa / Saiko Ryusui & Susanna Trotta
Bühne: Malgven Gerbes
Illustrationen: Camille Fontaine
Kostüme / Assistenz Bühne: Heather MacCrimmon
Video Dokumentation: Christoph Lemmen, Laure Delamotte-Legrand
Fotos: Claude Hilde
Produktionsleitung: Alix Pellet
Beratung Bewegung und »Frühe Kindheit«: Noëlle Dehousse

Dauer: 50 Minuten

Eine Produktion von shifts – art in movemen, Le Phare – CCN Le Havre Normandie; Le Volcan – Scène nationale du Havre, Maison des Pratiques Artistiques Amateurs Paris. In Kollaboration mit dem Familienzentrum Adalbertstraße. Unterstützt von DRAC Normandie / Ministère de la Culture, Région Normandie, Département de L’Eure.


INFORMATIONEN ZU HYGIENEMAẞNAHMEN

  • Wenn ihr euch krank fühlt oder in den letzten 14 Tagen Kontakt zu einer an COVID-19 erkrankten Person hattet, kommt bitte nicht zur Vorstellung
  • Haltet mindestens 1,5 Meter Abstand zueinander
  • Bitte tragt im Theater einen Mund-Nasen-Schutz, Kinder bis 6 Jahren sind davon ausgenommen. Wir empfehlen auch das Tragen eines Mund-Nasen-Schutz am Platz im Zuschauer*innenraum.
  • Tragt euch am Eingang mit Namen, vollständiger Adresse und Telefonnummer in die Anwesenheitsliste ein
  • Desinfiziert euch am Eingang gründlich die Hände
  • Niest und hustet in eure Armbeuge
  • Betretet den Zuschauer*innenraum bzw. -bereich nicht ohne unser Team. Die Platzanweisung erfolgt durch den Kassendienst

Für jeden Spielort liegt ein eigenes Hygienekonzept vor. Die Kapazität ist abhängig von der Größe des Ortes, den Lüftungsmöglichkeiten sowie der Anzahl der Personen auf der Bühne. Generell haben unsere Spielstätten alle eine geringe Kapazität (>40). Die Personen auf der Bühne halten zum Zuschauer*innenraum mind. 3m Abstand und/oder tragen Mund-Nasen-Schutz.

Da wir bis zu 6 Personen eines Haushalts zusammen und ohne Abstand platzieren können, möchten wir Sie bitten, Ihre Tickets gemeinsam zu buchen, wenn Sie zu einem Haushalt gehören.

Wir entwickeln ein Schutzkonzept auf Grundlage des Hygienerahmenkonzepts für Kultureinrichtungen im Land Berlin für die Öffnung des Innenraums für Publikum gemäß § 2 (3) der SARS-CoV-2-Infektionschutzverordnung (Version 2.5 vom 11.09.2020). Unseren aktuellen Hygieneplan finden Sie hier. Änderungen können folgen, bitte nehmen Sie unmittelbar vor Beginn des Festivals die dann gültige Fassung zur Kenntnis.